A CHI È RIVOLTO IL DRUM CAMP?

Non è necessario essere batteriste professioniste né avere studi avanzati: è sufficiente avere le basi dello strumento e la voglia di mettersi in gioco. Il lavoro non sarà sulla velocità, la mera tecnica o sui virtuosismi, ma su ciò che fa funzionare davvero il groove — ascolto, timing, dinamica e interazione.

Ogni batterista verrà seguita in base al proprio livello, con indicazioni pratiche immediatamente applicabili.

Se suoni già in gruppo, troverai risposte concrete ai problemi che incontri suonando con altri musicisti.
Se invece studi da sola, capirai finalmente cosa succede quando la musica diventa condivisa, e soprattutto come suonare insieme ad un bassista.

Sergio Pescara è un batterista e docente attivo professionalmente dagli anni ’80. In oltre quarant’anni di attività ha suonato dal vivo, in studio e in televisione attraversando generi e contesti molto diversi, dal pop al rock, dal cantautorato alla fusion, collaborando con numerosi artisti italiani e internazionali.

La sua esperienza nasce sui palchi dei grandi tour e nelle produzioni televisive, lavorando con artisti come Lenny Zakatek (la voce dell’ Alan Parson Project), Alberto Camerini, Amanda Lear, Grignani, Gruppo Italiano, Righeira, Eugenio Finardi, Roberto Vecchioni e Francesco Baccini, fino ad arrivare a collaborazioni in ambito rock e progressive con musicisti come Paul Gilbert, Ricky Portera e Kiko Loureiro. Questa varietà di esperienze ha costruito un approccio pratico allo strumento: groove, ascolto, adattabilità e gestione reale della situazione musicale prima ancora della tecnica fine a sé stessa.

Fondatore del progetto originale Groovydo, con cui pubblica tre album — tra cui *The Escape* (2019), colonna sonora degli spettacoli internazionali dell’illusionista Andrew Basso — ha condiviso il lavoro in studio anche con ospiti di livello internazionale come il grande Billy Sheehan.

Da sempre affianca all’attività artistica quella didattica: è stato docente al C.P.M. di Milano per oltre quindici anni e continua a insegnare in scuole, workshop e masterclass, trasferendo agli allievi un metodo basato sull’esperienza concreta del palco, sull’interazione musicale e sulla consapevolezza del ruolo del batterista all’interno della band.

Endorser Pearl, Meinl e Vater, per cui realizza anche una signature stick.

OLTRE LA TECNICA: come suonare insieme agli altri.

Al Drum Camp Sergio porterà esattamente questo: non solo esercizi, ma il modo di pensare e lavorare di un professionista che da decenni vive la musica in situazioni reali.

DIALOGO TRA BATTERIA E BASSO: groove, ascolto e interazione al servizio della musica.

Eclettico bassista, produttore, arrangiatore e artista discografico di fama internazionale, Lorenzo Feliciati è un musicista che ha viaggiato molto, esplorando e fondendo numerosi generi nel corso della sua lunga carriera, fino a creare uno stile personale capace di rendere la sua musica immediatamente riconoscibile.

Un tratto distintivo all’interno di una produzione complessa e variegata, collocabile idealmente tra progressive rock e nu jazz sugli scaffali di un negozio di dischi.

La carriera di Lorenzo Feliciati si divide tra il ruolo di richiestissimo musicista professionista — in studio e dal vivo, in Italia e all’estero — e un percorso artistico in continua evoluzione come uno dei principali interpreti del basso elettrico contemporaneo. Ciò che però lo distingue davvero sono le sue qualità di compositore, arrangiatore e produttore.

Sito web: www.lorenzofeliciati.com

Ha suonato in studio/sul palco tra gli altri con:
Bob Mintzer (Yellowjackets), Pat Mastelotto (King Crimson), Cuong Vu (Pat Metheny Group), Niccolò Fabi, Giovanni Lindo Ferretti, Tiromancino, Daniele Silvestri, Fiorella Mannoia, Chad Wackerman (Frank Zappa, Allan Holdsworth), Steve Jansen (Japan, David Sylvian), Martin Verdonk (Prince, Chaka Khan, Stevie Winwood), Sean Freeman (Level 42, Eric Clapton, Joe Bonamassa), Mattias IA Eklundh, Colin Edwin (Porcupine Tree), Marco Minneman.